スタジオの魔法使いジェフ・バロウとシンガーのベス・ギボンズによるコラボレーションである本作は、『To
Kill a Dead Man』という短篇の犯罪映画と同時期に製作され、映画と同じアプローチ――陰うつで、苦しく、非常にメロドラマチック――が全編に行き渡っている。「Sour
Times」（このヒット曲でギボンズは「誰も愛してくれないけれど、それは本当のこと」と繰り返し叫んでいる）とさらに謎めいた「Glory
Box」はアルバムのかなめであり、サウンドを決定づけている。暗い閃光を放ついにしえのソウルミュージックと映画音楽、非人間的なエレクトロな電子音、ギボンズが見せる気恥ずかしさに身を焦がすような感情、バロウのかつての共演者マッシヴ・アタックを生んだブリストルの音楽シーンのセクシーなスローダンスから取り入れたベース・ビートの脈動がそうだ。（Douglas
Wolk, Amazon.co.uk）
/*-----------------------------------------------------------*/
| Dummy |  | PORTISHEAD
Uni/Mercury
1994-10-17
売り上げランキング 7,984
おすすめ平均
新しいポップの開拓
久しぶりのヒット！
ブリストル・サウンドの先駆者
Amazonで詳しく見る |
このセルフタイトルの2作目では、陰鬱な緊迫感、ロマンチックな宿命論への傾倒といったデビュー作を特別なアルバムにしていた要素が、すべてグレードアップされた。ポーティスヘッドの音楽の多くは、映画的なセンスで構成されている。現に本作の多くのトラックは、1960年代中期の実存主義的なスパイ映画のBGMのように聞こえる。だが結局のところ彼らの最大の強みは、シンガーのベス・ギボンズにある。ギボンズのヴォーカルは怒り（「Cowboys」）からわびしさ（「Mourning
Air」）まで、あふれる喜び（「All Mine」）から倦怠感（「Only
You」）までを自在に歌い分け、そのすべてがバンドの意欲的で開放的なアレンジにぴったりはまっている。本作は荘厳でありながら酔いどれた、何度となく震撼させられる傑作だ。（Andrew
McGuire, Amazon.co.uk）
/*-----------------------------------------------------------*/
ニューヨークで行なわれたポーティスヘッド初のライヴ・ギグを記録したもの。今やモダン・クラシックと呼ばれている逸品である。まず、コンサート自体が大変な見ものだ。ポーティスヘッド（ジェフ・バーロウ、エイドリアン・アトリー、ベス・ギボンズ、アンディ・スミス）はタバコを吸い、ガムをかみ、レコードをスクラッチするなど、おしなべてヒップな立ち振る舞いを見せる。彼らの周囲では、30人編成のニューヨーク・フィルハーモニー管弦楽団と5人編成のホーン・アンサンブルが自分たちの演奏に専念している。この演奏および記録は、ある意味、スタジオで制作されたポーティスヘッドのアルバムに見事に血を通わせたものと言えるだろう。（Paul
Sullivan, Amazon.com） |
|
音楽をきかせるための最新技術
ブリストルサウンドの新境地